Voicile mot à trouver pour la définition "Vêtement emblématique porté par Jean-Paul Gaultier" (groupe 30 – grille n°2) : M a r i n i e r e Une fois ce nouveau mot deviné, vous pouvez retrouver MariaChalevelaki propose une étude du défilé de mode, en l’occurrence chez Dior et Jean-Paul Gaultier ; cette analyse du vêtement pris en charge par la collection permet d’expliciter les effets tensifs et plastiques sous-jacents. Eleni Mitropoulou s’intéresse à la vente en ligne et questionne la représentation et la mise en scène du vêtement en l’absence du corps du sujet. Paris) Suivi par 8 millions de fans sur Instagram, ami de célébrités, le styliste Olivier Rousteing fait basculer les codes tout comme l’avait fait Jean-Paul Gaultier pour qui il a dessiné Vay Tiền Nhanh. "Je crois qu'aujourd'hui la façon dont on s'habille est une forme d'expression artistique. Prenez Jean Paul Gaultier, ce qu'il fait est vraiment de l'art" déclarait Andy Warhol en 1984 au sujet du couturier. Si ce dernier se considère plus comme un artisan qu’un artiste, les arts ont toujours tenu une place de choix dans son environnement. À travers ces collaborations artistiques mémorables, Jean Paul Gaultier a saisi dans son essence même le cinéma, la musique et la Larsson Madonna 1990 Body-corset porté par Madonna, Blond Ambition World Tour, 1990 Publié dans Dazed & Confused, avril 2008 © Emil Larsson, 2008Créateur de costumes pour plusieurs films – Le Cinquième élément, Le Cuisinier, le voleur, sa femme et son amant, Kika, La Cité des Enfants Perdus – Jean Paul Gaultier est également très proche des arts de la scène. Et pour cause. Chez lui, la mode se donne en spectacle, c’est même un leitmotiv ! Rien de plus naturel pour cet homme de show de s’être associé à des personnalités comme Sylvie Vartan, Sheila, Johnny Hallyday, Sylvie Joly, Mylène Farmer ou encore l’accordéoniste Yvette Horner. Doué d’une sensibilité musicale et d’une imagination débordante, Jean-Paul Gaultier a su réinterpréter leur univers respectif pour le retranscrire dans des tenues de scène fidèles à chacun. Sa rencontre la plus emblématique date de 1986 quand son chemin croise celui de Madonna. Après cinq mois de labeur, 200 costumes voient le jour et accompagnent la chanteuse et sa troupe dans sa tournée mondiale Blond Ambition ». Le corset satin chair aux seins télescopés entre alors dans la légende…Thierry Perez pour Jean Paul Gaultier Croquis de costume de scène pour Madonna, Blond Ambition World Tour, segment “Like A Virgin”, 1989-1990 Corset en lamé vintage © Jean Paul Gaultier Sensible à la construction du corps dans son rapport au mouvement et au vêtement, Jean Paul Gaultier a également entretenu une relation inédite avec Régine Chopinot danseuse et chorégraphe contemporaine. Ensemble, ils ont revisité les frontières du costume et de la danse poussant la mode au delà de tout système. Création hybride à la croisée du défilé et du ballet, Le Défilé qui s’est tenu en 1985 au Pavillon Baltard, est le point d’orgue de leur collaboration. Flirtant avec les limites de l’importable, les tenues proposées ont des airs de Rei Kawakubo et bouillonnent d’insolence par leur étranges physionomies robe à crinoline tricotée, accessoires encombrants, coussins portés en guise de cache-sexe ou de ceinture enguirlandée, slips kangourou géants ou encore tulle bouillonné. En 2008, Jean Paul Gaultier renouvelle l’expérience avec Angelin Preljocaj et habille les danseurs de Blanche Neige de guêpières, de vêtements-cage et de crinolines. Un enchantement hors du temps. Pauline Weber La naissance de la maison Jean-Paul Gaultier est né en région parisienne. Dès son adolescence il s’intéresse à la mode et commence à dessiner des vêtements seulement en étant initié par sa grand-mère. A ses 18 ans, il rejoint la maison Pierre Cardin pour y travailler après les cours. Par la suite, il va travailler avec Jacques Estérel et Jean Patou. Il va y apprendre le métier et développer son style. En 1974, il retourne travailler pour Cardin à Manille. Cela lui a permis de développer son goût pour la mode. Au début de ma carrière, j’ai commencé à travailler avec Pierre Cardin. À ce moment, bien sûr, je n’ai pas de ligne définie, et pas de style du tout. Je faisais du Cardin. Je dessinais, imaginais ce qu’il aimerait. Ensuite, quand j’étais chez Patou, Michel Goma était le designer, je créais donc dans l’esprit de Michel Goma. J’ai réellement aimé » déclarait-il à Vogue US en 2004. En 1976, Jean Paul Gaultier présente sa première collection au Palais de la Découverte, malheureusement sa collection ne connait pas un grand succès. Quelques années plus tard, il fonde sa propre maison de couture avec le soutien du couturier japonais Kashiyama. C’est à partir de ce moment-là que Jean-Paul Gaultier va commencer à se faire un nom dans le monde de la mode. Jean-Paul Gaultier en faveur de la déconstruction des catégories de genre En 1983, il revisite la marinière de Coco Chanel en créant l’homme en marinière. Ensuite, en 1984, il présente une collection intitulée “Une garde de robe pour deux” où il fait défiler des hommes en jupes. Cette collection permet à l’homme de s’imaginer dans une garde robes plus sexy. Jean-Paul Gaultier mène le mouvement en faveur de la reconstruction des catégories de genre. En effet chaque modèle est porté successivement par des hommes et des femmes et sa boutique en ligne n’affiche pas de catégories de genre. Un an après il ouvre enfin sa première boutique au 6 Rue Vivienne à Paris. C’est en 1990 que Jean-Paul Gaultier devient internationalement célèbre grâce à la création des costumes de la tournée Blond Ambition de Madonna. Le bustier conique porté par Madonna élève Jean-Paul Gaultier au rang des créateurs les plus en vogue de son temps. Les soutiens-gorge et bustiers créés pour la chanteuse sont désormais les modèles les plus emblématiques de l’histoire de la maison. MADONNA BLOND AMBITION TOUR - GETTY IMAGESDÉFILÉ JEAN PAUL GAULTIER La diversification des collections de la maison Jean-Paul Gaultier va très vite être propulsé sur le devant de la scène. Le succès le pousse donc à diversifier ses activités. Il lance des lignes complémentaires telles que Gaultier Jean, la ligne unisexe Gaultier ou encore la création de parfums. Le premier parfum de la marque “Classique” pour femmes, doté d’un flacon en forme de bustier voit le jour en 1993. Victime de son succès, il lance deux ans plus tard le parfum “Le Mâle” pour hommes, lui aussi doté d’un flacon en forme de buste et d’un homme sans bras aux pectoraux revêtus d’une marinière. "CLASSIQUES" "LE MÂLE" La première collection Haute Couture Femme ne voit le jour qu’en 1997. “Gaultier Paris” rencontre rapidement un grand succès, entre originalités et excentricités sa collection prend d’emblée un visage atypique, à contre-courant des tendances ce qui va le propulser au sommet de son art. Jean-Paul Gaultier Spring-Summer Haute Couture collection fashion show in Paris, on January 23, 2019. Photo by Alain JOCARD / AFP À chaque collection, le créateur s’attache à montrer l’une des facettes de la femme d’aujourd’hui mi-vierge effarouchée, mi-figurine rock délurée. Les figures androgynes, habillées de costumes d’hommes rencontrent un grand succès. La petite robe de soirée noire glamour occupe également une place de choix. La question de l’identité figure ainsi au cœur des défilés Haute Couture. La maison Jean Paul Gaultier aujourd’hui Après être resté huit ans à la tête de la création du prêt-à-porter chez Hermès, le créateur décide de retourner à ses préoccupations. Mais, en 2014, il annonce la fin de ses créations dans le prêt-à-porter, pour se consacrer à la Haute Couture. En effet il déclare à Women’s Wear Daily “Le monde du prêt-à-porter a profondément changé. Les contraintes commerciales et le rythme sans cesse accéléré des collections ne donnent plus ni la liberté ni le temps indispensable au ressourcement et à l’innovation”. Après plus de 50 ans de carrière, le 22 janvier 2020, Jean-Paul Gaultier présente son dernier défilé Haute Couture. Cependant, moins d’un an et demi après les adieux du créateur, la maison va se relancer dans le prêt-à-porter avec une collection créée en collaboration avec cinq créateurs. En effet, la maison a demandé à Nix Lecourt Mansion, Ottolinger, Palomo Spain, Alan Crocetti et Marvin M’Toumo de créer chacun une silhouette ou une gamme d’accessoires. Jean-Paul Gaultier surnommé “l’enfant terrible de la mode” est une figure incontournable de la mode française. Depuis ses débuts il a bousculé les codes en y apportant ses propres idées. Son penchant à réinventer les standards de la mode lui a permis de conquérir le monde de la mode. Jean Paul Gaultier met en location certaines de ses pièces iconiques La maison de mode Jean Paul Gaultier lance son service de location avec trente articles, et entend toucher un public plus large et, notamment, les jeunes générations. Gie Knaeps via Getty Images Madonna, ici en 1990, avec, sur elle, le célèbre bustier à seins coniques créé par Jean Paul Gaultier. Gie Knaeps via Getty Images MODE - Jean Paul Gaultier se réinvente. Ce mercredi 27 octobre, la célèbre maison de mode française a décidé de se lancer dans un nouveau business, en permettant à tout un chacun de louer certaines de ses pièces les plus emblématiques parmi un catalogue de archives. De la “robe cage” au bustier à seins coniques, comme celui qu’a porté Madonna lors de son Blond Ambition Tour en 1990, en passant par un total look denim clouté issu d’une collection pour hommes. Pour les débuts du service, seuls trente produits seront proposés sur le site de la marque. “Nous renouvellerons l’offre, en fonction des tendances, par exemple si nous constatons que certains articles sur le marché du vintage montent en tendance ou attirent, explique à WWD Antoine Gagey, le directeur général de l’enseigne. L’idée est [...] de surprendre le client et de lui donner l’occasion de porter différentes pièces de Jean Paul Gaultier qu’il ne peut pas acheter, tout simplement parce qu’elles n’existent plus.” Images Press via Getty Images Des mannequins défilent dans la "robe cage", pièce issue de la collection printemps-été 1989. Images Press via Getty Images Niveau prix, il faut compter environ 150 euros pour un foulard, 700 euros pour une robe. Une manière, selon le Guardian, d’attirer une clientèle différente, plus large, et faire découvrir la marque aux jeunes générations. Elles ont montré, ces dernières années, une volonté d’éviter les circuits de production de la fast fashion et de privilégier les vêtements de seconde main. “Il y a trop de vêtements” L’objectif derrière ce service de location, lancé ce mercredi en parallèle aussi d’un service de vente de vêtements d’archives, n’est pas “d’envahir le marché” du vintage, assure son PDG, mais d’explorer les intérêts de la base de fans de Jean Paul Gaultier et, ainsi, garder un certain contrôle sur la vente de vêtements d’occasion du créateur, qui ont semble-t-il le vent en poupe sur les sites de vente en ligne. Cette initiative intervient près de deux ans après l’annonce du créateur français de vouloir se tourner vers une production plus respectueuse de l’environnement, grâce à l’upcycling. “Je pense que la mode doit changer. Il y a trop de vêtements, et trop de vêtements qui ne servent à rien. Ne les jetez pas, recyclez-les. Un beau vêtement est un vêtement qui vit”, soufflait-il. Depuis son dernier défilé, au mois de janvier 2020, Jean Paul Gaultier fait appel à de jeunes créateurs en vue pour réinterpréter, le temps d’une saison, certaines de ses collections d’antan. Chitose Abe, de la marque Sacai, s’en était chargée la première. La prochaine, qui doit être dévoilée au mois de mars 2022, a été pensée par Glenn Martens, actuel directeur artistique de Diesel et Y Project. À voir également sur Le HuffPost Le dernier défilé de Jean Paul Gaultier, avec une avalanche de stars

vetement emblematique porté par jean paul gaultier